Fafner's 遁世居

當我看到沙林傑（J. D. Salinger）過世的消息，我打了一個寒顫。因為最近，我每天睡前都與他 Jerry 長、Jerry 短的稱兄道弟。

紐約時報的報導：J. D. Salinger, Literary Recluse, Dies at 91
聯合報的消息：享壽91歲 「麥田捕手」沙林傑辭世。

享壽91歲 「麥田捕手」沙林傑辭世

【聯合報╱編譯夏嘉玲／報導】

2010.01.30 04:14 am

被視為20世紀美國文學代表的傳奇小說家沙林傑，27日於隱居50多年的新罕布夏州自宅去世，享壽91。圖為他1951年30出頭時的照片，右方是他當年出版的代表作《麥田捕手》，以及53年出版的作品《9個故事》。

被視為20世紀美國代表性作家的傳奇小說家沙林傑（J.D. Salinger），27日於隱居50多年的新罕布夏州科自宅去世，享壽91。

沙林傑以1951年出版的小說《麥田捕手》（The Catcher in the Rye ）享譽全球，成為美國叛逆青年的必讀書籍，也是世界各國學英語的高中生和大學新生的基本讀物。這部經典影響無數讀者，至今每年仍賣出25萬本，全球總計已銷售超過6500萬本。

下面介紹的這個榜單，是 suite101.com 於 2007 年 5 月 21 日發表的排行榜。標題是：The Top 10 Baseball Movies，副標是：The Natural and Bull Durham Top the List of Great Baseball Films。

Top 10 Baseball Movies

介紹排名之前，有簡單的前言：

上一篇有介紹文的，這裡就不重翻。只翻「新入榜」的。

我愛電影，也愛棒球。雖然對真正棒球比賽的熱情早已消退，但棒球+電影，提供了一個比現實棒球更完美的虛幻世界，所以我對它們的喜愛程度不減。

不過，棒球是非常「美國」的，所以其電影也就有其侷限性。不打棒球的國家，或不迷棒球的觀眾，對這類型題材多是興趣缺缺；而且棒球又是極其複雜的一項運動，若對各種戰術、典故，乃至於數字、紀錄，沒有充分的認識與了解，那對電影的情節或所欲傳達的戲劇效果，也就無法完全體會了。

好萊塢越來越國際化，電影公司的收入，也越來越仰賴美國以外的市場。所以，棒球電影的未來，我個人不是十分看好，總覺得電影公司參與大型製作的可能性會相對降低，以棒球為主的電影，也只能轉往電視電影上發展了。

棒球電影的十大名單

趁著棒球季節來臨之前，我想溫習一下以前看過的棒球電影，同時也寫一寫心得。我過去已經寫過幾部了，這一次想把經典慢慢補寫完畢，當成是未來網誌的主題。

首先看一看一些所謂的「最佳排行榜」，當成是暖身。這類排行，所選進的電影大同小異，可見棒球電影雖多，但稱得上是經典的，還是那幾部而已。這其中，八○年代末和九○年代初，是棒球經典產生的黃金時期，其實我也差不多是那個時候開始迷上棒球電影的，這也算是恭逢其盛吧！

先看第一份排名。這是 Baseball American 雜誌的排名（請見：Ten Best Baseball Movies by Baseball American），應該是 2000 年左右排的，以時間上來看，似乎有點過時，不過，2000 年以後，也的確沒有什麼被各界一致讚揚的棒球電影，足以撼動這個排名吧！

Baseball America 網頁上是以倒數的方式排次，我把它由高往低重排，加上簡單翻譯如下：

這個網誌用的模板是 Aspire（網址：http://www.infocreek.com/webdesign/aspire.html），為了不和別人完全一樣，我做了一些小變動，也加了一些原模板沒有的東西。

這個模板的圖檔，是放在 http://www.webpagedesign.ws 裡面，過去一直都很正常。但前一陣子，有一晚忽然間該網站停擺，造成網誌的圖顯示不出來，外觀變得醜醜的。

我下載模板的的網頁，已經兩年多沒更新了，我開始擔心該網域的未來，所以就把模板所用到的圖檔，全部改傳到我 SeedNet 的空間上，再逐一更改模板的連結。

但是 SeedNet 的空間速度很慢，我每次開網誌，等那一堆圖檔的載入就要好久，而且常常會漏一個少一塊的，網誌就變得破破爛爛。

今天凌晨，我終於受不了老是殘缺的頁面，就把全部的圖又移到 Blogger 預設的 Picasa 相簿裡。Picasa 相簿的圖檔很討厭，它的網址裡有一大堆可能是亂數的東西，沒有規則性，要一個一個顯示圖片後，才能看到真正的網址，也才能更改模板裡的連結網址。

就這樣，我花了一、兩個小時才把圖給搞定。不過，網誌顯示速度明顯地提升，模板的圖檔也不再殘破，算是有點回報。

SeedNet 已被遠傳收購，可不敢指望這家公司能有什麼改進。老實說，一看到這家公司就一肚子火，莫名其妙地成為他們的用戶，實在不爽到了極點。

Nikon 相機在閃燈模式時，其自動 ISO 功能的運作，和一般不使用閃燈時並不一樣。我上次在網誌上有說過（請見：Nikon 閃燈下的 Auto ISO 功能），而且我的使用經驗，也一直能呼應之前的結論。

但去年年底，有位網誌的讀者指出：

dominic 提到...

我認為背景也會影響AUTO ISO的結果

我試過在背景極暗時~TTL-BL+P模式及AUTO ISO，此時閃光燈就像您之前發表過的文章他是忽略掉了背景只做好主體曝光~ISO只開到450。

但是背景亮於主體時~此時反倒ISO拉到了800~這之間構圖一樣也上腳架~若完全以Thom Hogan說法~就無法解釋。

我自己遇過相機幫忙拉高 ISO 的情況，都是在打跳燈時，閃光強度因來回距離增加，以及折射時的強度減損，造成出力不足，故必須提高 ISO 值。

我的網誌，不管是網誌內容或是讀者意見，留言的人數極少，所以我很難判定，當某些推論沒有看到異議時，是因為推論本身正確，還是因為看的人少，而且都懶得糾正錯誤？

你被「梵谷」了嗎？今年的台北很「梵谷」？今晚讓我來「梵谷」妳吧！

荷蘭文中的 "van"，是英文 "of" 或 "from" 的意思，和德文的 "von" 同義。但放在姓氏裡，德文的 "von" 通常指的是貴族或皇室；而 "van" 則只代表來自何處（請見：Wikipedia 的 van 條目）。

西奧（Theo van Gogh）遺孀喬安娜（Johanna van Gogh-Bonger）所寫的〈追憶文生．梵谷〉（Memoir of Vincent van Gogh）一文，開頭就說：「梵谷這個家族的姓，可能源自德國邊境名為『谷』的小鎮，十六世紀時梵谷的祖先已經定居荷蘭。」

中文的「梵谷」

而 Vincent van Gogh 的中文譯名是「梵谷」（對岸譯為『梵高』或『凡高』），我覺得這個譯名非常「典雅」，很適用於藝術家。拆開來看，「梵」和「谷」在「中華民國教育部重編國語辭典」中，意思分別為：

談到 Nicolette Larson，忽然想到這首以前還蠻喜歡聽的歌：Karla Bonoff 的 "Personally"。

覺得這兩位女歌手的歌聲，都有點率性；Nicolette Larson 多帶點野性，而 Karla Bonoff 則多了點嫵媚。這也難怪，因為她們都是 Linda Ronstadt 的伴唱歌手出身，Linda Ronstadt 當然只找歌唱特質和她相近的人來和聲。

Karla Bonoff 還會寫歌，Bonnie Raitt、Wynonna Judd、Lynn Anderson 和前老闆 Linda Ronstadt，都曾唱過她的作品。

她的個人專輯，我買過一張 "Wild Heart of the Young"，是衝著 "Personally" 這首歌，和撩人的專輯封面才買的。

"Personally" 在 1982 年曾獲美國流行榜第 19 名，成人抒情榜第 3 名，是 Karla Bonoff 最暢銷的單曲。

不過有點諷刺的是，整張 "Wild Heart of the Young" 專輯，"Personally" 是唯一一首非她所創作的曲子。這首算是她招牌曲的 "Personally"，作者是 Paul Kelly，在 1978 年時，曾由 Jackie Moore 唱進 R&B 排行榜，名列第 92 名。

對了，"Personally" 這首歌，在幕後幫忙和音的，可是大名鼎鼎的老鷹合唱團（Eagles）成員 Don Henley 和 Timothy B. Schmit！

在「小氣財神」（A Christmas Carol）系列文時，我曾介紹過一首歌，"Put a Little Love in Your Heart"，（請見：Put a Little Love in Your Heart - 讓心中多一點愛）。

"Lotta Love" 這首歌，在詞意上，有點像是上面那首歌的「姊妹作」。Put a Little Love in Your Heart" 是要每個人心中多存一小份愛，如此世界會變得更美好；"Lotta Love" 則是說，要改變世界，需好多好多的愛，我們不能空等待。這兩首都是樂觀、激勵人心的歌。

"Lotta Love" 是 Neil Young 所作。他自己有唱，但真正把這首歌唱紅的，則是女歌手 Nicolette Larson。

Nicolette Larson 原為 Linda Ronstadt 的伴唱歌手，後來被推薦給 Neil Young，與之一同灌錄唱片；華納唱片公司見她頗有潛力，於是與她簽約，發行個人專輯。1978 年底，Nicolette Larson 的首張專輯錄製完成，而延誤多時的 Neil Young 專輯也於同時上市，這兩張專輯中，都收錄有 "Lotta Love" 這首歌。Nicolette Larson 為禮讓 Neil Young，要等到 Neil Young 確定不會將他演唱的 "Lotta Love" 發行成單曲唱片後，Nicolette Larson 才推出她的版本。

我以前寫過 Nikki Dial，談過一則讓我很尷尬的經驗，也提到看過一則她的訪問（請見：當時真糗之Nikki Dial...）。

直到目前為止，這篇訪問仍是 Nikki Dial 退休後，網路上可找到的最近期訪問。那次訪問也是她擔任動畫配音，所必須配合的宣傳活動。場合是 2002 CES，不知道是不是「消費性電子展」，反正這不重要。她配音的日本動畫，是 Words Worth（ワーズ・ワース），和她一起配音的，還有色情片巨星 Jenna Jameson。

關於她們的配音，我記得幾年前看過比較完整一點的報導，但隨著時間流逝，那些資料應該也都找不到了。

而 Nikki Dial 的這則訪談，倒不少地方都還看得到。像這裡：Nikki Dial Interview。YouTube 上，有人剪輯了一些 Nikki Dial 老少咸益的鏡頭上傳，標題名字取為 "Most Beautiful Woman on This Planet"。但可能用到了有版權的配樂，所以影片被 YouTube 消音了。

簡單翻了一下該訪談。粗體字是 Nikki Dial 的回答。

勞勃．阿特曼的電影 "Vincent & Theo"， 是以英國佳士得拍賣會現場那節節攀升的喊價開場。該拍賣品——梵谷的《向日葵》——最後以創天價的二千二百五十萬英磅（近四千萬美元）成交，得標者是日本安田保險的代表。

↓ Still Life: Vase with Fifteen Sunflowers,F 457, JH 1666
 

這幅畫的真偽，一直是藝術界討論的話題。有一陣子，這幅畫幾乎被認定為贗品，像以下是我 Google 到的 1997 年間台視新聞的報導：